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“助理说他们不明白为什么只能做数字唱片，标准是什么，但我知道他们刚刚给余隆做了一套唱片。”“他们当然做了，中国的市场很惊人。”在电影节热门影片《塔尔》中，音乐总监余隆和上海交响乐团录制的DG唱片成为凯特·布兰切特饰演的塔尔讨论的话题。而曾被很多世界级音乐家看好的“中国古典乐市场的未来”也已提前到来。

今晚，上海交响乐团2022-23音乐季在余隆的执棒下圆满收官。和影片中所提及的“中国的市场很惊人”相符，演艺市场复苏后，乐季中不论是大乐队演出还是中小型室内乐几乎场场售罄，观众对于线下演出的热情追捧让人惊讶。

当然，要圈住懂行又挑剔的上海乐迷的心，并非易事。名家、名作和新颖独到的主题和曲目也是口碑和票房的保证。本乐季中，不仅有柏林爱乐新晋中提琴首席梅第扬的儒雅琴声、《大圣传奇》的情怀追忆、《时间之轮》的灵动新奇、郎朗圣-桑之夜的狂热、黄屹《西区故事》的纽约风情，《仲夏夜之梦》编织的奇幻梦境，更有余隆执棒威尔第《安魂曲》时的震惊四座，其中打击乐演奏家付艺霏双臂击鼓的画面上传Ins，更是获得五万多点赞。

作为本乐季最后一场演出，今晚余隆和乐团为观众准备了理查德·瓦格纳的《齐格弗里德牧歌》、《特里斯坦与伊索尔德》的前奏曲和“爱之死”、《唐豪瑟》序曲及莫扎特《A 大调第五小提琴协奏曲》四部作品。其中女高音歌唱家宋元明和上交乐队首席柳鸣分别担纲独唱和独奏。

《齐格弗里德牧歌》是瓦格纳在1870年圣诞献给其终生爱人柯西玛的一份生日礼物。这部作品最初并未打算出版，但迫于经济压力，瓦格纳还是在1878年2月将这份爱的礼物编成管弦乐版卖给出版商，从此常演不衰。作为瓦格纳作品中最常上演的剧目之一，歌剧《唐豪瑟》的序曲观众尤为熟悉，尼采认为瓦格纳的浪漫主义在《唐豪瑟》中达到高峰。

影响了包括马勒、理查·施特劳斯、勋伯格等诸多古典音乐作曲家的《特里斯坦与伊索尔德》，是瓦格纳作曲并撰写德文剧本的三幕歌剧。本场音乐会上演了前奏曲及《爱之死》两首作品。如果说《前奏曲》中作曲家要竭力表现的是男女主人公心灵深处对悲剧性情态的不可抑制的痛苦追求和渴望的话，那么《爱之死》里则是对这一切的最终舍弃。

瓦格纳在《爱之死》里写的并非伊索尔德的死亡，而是伊索尔德的升华。作为音乐会最后一曲，作品让人们在 “无上之爱”的永恒和宁静中感受崇高美带来的震撼和宁静。此外，柳鸣还为观众带来莫扎特五部小提琴协奏曲中最被称道的《A大调第五小提琴协奏曲》。

本乐季的结束也意味着上海夏季音乐节（MISA）的脚步临近。关注音乐本质，注重与观众的连接，拓展音乐边界……从音乐季到音乐节，始终同这座城市共生共长的上海交响乐团，不仅是乐迷心中的行业标杆、市民眼中的“音乐之家”，也是国际舞台上中国声音的有力回响。（新民晚报记者 朱渊）